繁荣期－－隋唐宋辽金

　　隋唐（公元581年－907年）是中国中世纪统一的大帝国，它的玉文化和玉器艺术，在秦汉现实主义思潮影响下，出现了非常繁荣的局面。青出于蓝而胜于蓝，在艺术上注意内心精神的刻画，以突出神似为己任，而又区别于汉。还出现了具有浓郁雕塑韵味的玉雕。重体量、重骨法的玉雕作品比比皆是，佛教进一步与传统的玉文化融合。于阗国玉器工艺也是高度发达，在艺术上、形式上都有所发明，非同凡响，经常向唐帝国进贡玉团和玉器。

　　宋代（公元960－1279年）玉器在继承唐代重体量、重神似的玉雕艺术基础上又有了前进。在宋代画院影响下的宫廷玉器多重画理和三远法，比例适当，出现了形神兼备的玉雕艺术。如果说唐代玉雕是雕塑性的，那么宋代玉雕则是绘画性的（图13）。

　　辽代是契丹族建立的割据东北的地方王国（公元916－1125年），向唐朝纳贡称臣，接受唐、五代礼制、文化，创造了具有契丹风格的玉器艺术。

　　金代统治者为女真完颜部，于1115年反辽，建立了金国，同时也创造了具有女真民族意识和描绘边疆生活的玉雕作品。

图13　玉透雕聚八仙花（宋代），以缕空加线刻制成两朵折枝八瓣花缠绕交接状

佛教玉雕

　　 佛教大体于东汉传入中国，不久便与中国传统文化相融合，从内容到形式都做到民族化，至北魏亦可见与古老玉文化相结合的现象。华北、西北以石代玉造像是极为普遍的事情，成为中国佛教造像一大特点。

　　隋、唐、宋、辽、金的佛教玉雕，分为造像和佛法器等二种，属于前者有玉飞天（图14）、玉摩竭鱼、青玉迦楼罗神鸟；属于后者的有法轮、杵、钺等。

　　飞天是佛教艺术中令人喜闻乐见的形象，梵文干达婆，汉语又称香音神。飞天在佛教中被描绘为采百花香露、能歌善舞、向人间散花施香、造福于大众的造像。此唐代玉飞天像（图1）正视、侧胸、伏身、上裸、天衣飘扬、着裳、跣足（赤脚）。左手持莲苞，右手持宝珠，下有三朵云托举，似在空中飞翔，姿态轻盈，面目慈祥。

　　摩竭本为鲸鱼，它为拯救佛教徒往返大海、托送彼岸，最终以其自身肉体供饥民餐食。佛教徒赋与大鲸鱼以龙首、有翼、鱼身的怪异形象。辽代喜用摩竭作装饰（图2），辽陈国公主墓（位于内蒙古哲里木盟奈曼旗）中亦有用白玉和琥珀制作的摩竭鱼佩或坠饰。

图14　玉飞天（唐代），高4.6厘米，宽8.6厘米，厚0.6厘米

唐宋玉带饰

　　玉带饰是装饰于腰带上的玉饰件，它既是装饰品，又是实用器，同时代表着佩带者的身份。北周若干云墓出土的八环蹀躞【蹀躞　音：（普）die2  xie2，（粤）dip6 sip3蝶摄。义：（1）小步走路的样子。（2）佩带上的饰物名。】玉带，是迄今所见最早的玉带。

　　隋、唐、五代玉带有蹀躞带、玉革带、玉梁宝钿带、大带等。天子玉带二十四銙（銙是指嵌钉在革带上的方形或椭圆形玉板），二品以上的诸侯王、将相许用十三銙而加两尾。但从出土唐玉带来看，有十六銙（图15）、十五銙、十四銙、十三銙、十二銙不等，似十三銙居多，唐代玉带銙多用下弧地，图象隐起，称为池面带銙，这是玉雕上的新手法，疑其来自于阗玉銙，延续到元代。

　　宋代玉带板承继唐代制度，但在图案上有所变化，在艺术风格上也达到了形神兼备的境界。

　　唐伎乐狮纹白玉带（图15），带板碾内斜框，平地，隐起作工。腰圆銙中9件碾伎乐胡人，1件碾蹲狮，正方銙与獭尾均饰胡人纹。从作工看，当为唐代玉工仿于阗胡人池面玉带板所碾，为突出主体量感而用铊简括，只是略嫌粗犷。

　　宋青玉池面人物带板仅存方銙7，獭尾1，共8銙，但从此残玉带板仍可看到形神兼备的人物形象，其池面作工与于阗白玉「蕃人进宝」带板地子处理上极为相似，可知是仿于阗池面作工而成。

图15　伎乐狮纹白玉带（唐代），獭尾背面长4.8厘米宽，3.8厘米，正面长4.7厘米，宽3.4厘米，厚0.5厘米

形神兼备的宋代玉器

　　宋代玉器继承唐玉而有所发展，其主要成就则是达到形神兼备的艺术水平。宋代玉器的玩赏人由内廷扩大到士庶工商阶层、文人士大夫，玉作坊实行商品生产，要计算工本，精打细算，所碾玉器均要拿到市场作为商品出售；受到画院画风的影响，讲究三远法和人物比例，注意色彩美，擅于利用玉皮色彩以烘托境界与季节的气氛。在艺术创造上比唐代玉雕有过之而无不及。现举二器略作说明：

　　青玉龙首衔耳云龙纹炉（图16），高7.9厘米，口径12.8厘米。此玉炉造型仿西周青铜簋【簋 音：（普）gui3，（粤）gwi3 鬼。义：古代盛食物的器具，圆口，圈足，两耳。
】，器身圆，口外撇，圈足，龙首衔耳，耳饰云纹。炉身正背两面各饰隐起蟠龙纹，地饰「工」字双勾阴纹，上饰骨朵云纹，下有波浪。此龙是标准的宋龙，基本符合「三停九似」的画龙口诀，比例、动态均合规律，神情焕发，激动人心。

　　青玉镂空松下仙女图，长9.6厘米，宽7.8厘米，厚1.5厘米。和阗青白玉，椭圆形，扁体，碾琢苍松之下有一仙女，头戴凤冠、身穿广袖长裙，前有一侍女执灯引路，侍女前有一立鹤、灵芝，前上方另一女侍手捧仙桃乘云而降。背景饰镂太湖石，颇有深远感。树景与人物比例谐调又突出了仙女，俨然是一幅仙女游园图，富有北宋人物画的意味，确实是一幅「玉图画」。

图16　 青玉龙首衔耳云龙纹炉

春水秋山玉

　　契丹、女真两族将反映春秋捺钵 生活的玉器，称为春水、秋山玉；又各有侧重，如契丹艺术多用秋捺钵【注②】，而女真艺术则博采春捺钵。

　　辽青玉秋山图带板，高6.5厘米，宽4.5厘米，厚1.6厘米，为和阗白玉，一面留有铁锈色。长方形，上作微弧，下稍平。一面碾松下苍鹰，另一面碾一蹲虎回首吼叫（图17），二鹿闻声而逃，虎鹿之间以柞树相隔，虎身、柞树、一鹿均保留铁锈色玉皮，表现了山林秋色，反映了契丹族秋捺钵生活的一个典型角落，两面组成了一幅秋山图。这也是汉族工匠与契丹秋捺钵生活相融合的结晶。

　　玉春水图带环，高6.5 厘米，宽8厘米，厚2厘米，此带环正面为镂空隐起之鹘攫天鹅图，描写女真人于春季刚刚解冻之时用海东青鹘捕猎硕大的天鹅景象。此环以盛开的荷花和芦草衬托，采用多层次镂空雕刻，增添了深远感，有着浓厚的绘画情趣，是艺术上的成功之处。背面托一椭圆环，环有相对二孔，为可供系带之用。题材与功能属于女真，其艺术则赖于汉族玉工。

图17　青玉秋山图带板（辽）